Zakres tematów poruszanych na warsztatach

Poniżej znajduje się tzw. rozpiska założeń opisanych na stronie »Co?«

I — warsztaty podstawowe

1 — zagadnienia ogólne:

a) zakres tematu (co to w ogóle jest fotografia);
b) camera obscura;
c) historia prób wiernego odwzorowania rzeczywistości;
d) odejście od tych prób — artyzm (?) fotografii.

2 — fotograficzne zagadnienia artystyczne i twórcze — fotografia jako (czy?) działalność artystyczna:

a) fotografia w spektrum badań estetycznych;
b) fotografia a prądy obecne w historii sztuk pięknych;
c) ontologia przedstawienia w fotografii;
d) fotografia jako narzędzie filozofowania;
e) problem przestrzeni wartości (prawdy, piękna, dobra) i ich wpływ na świadomego twórczo fotografa.

3 — aparat fotograficzny:

a) historia aparatu fotograficznego;
b) budowa i rodzaje aparatów fotograficznych;
c) sposoby mierzenia światła w aparatach fotograficznych różnych typów;
d) budowa i problemy techniczne związane z obiektywami;
e) czas, przysłona, czułość, automatyka naświetlania zdjęcia i jej krytyka — innymi słowy abecadło fotograficzne.

4 — zagadnienia związane z obróbką obrazu fotograficznego:

a) technika analogowa a technologia cyfrowa;
b) zagadnienia związane z filmami (rodzaje, specyfikacje techniczne);
c) zagadnienia związane z materiałami pozytywowymi;
d) ciemnia fotograficzna;
e) zagadnienia związane z obróbką chemiczną materiałów fotograficznych;
f) powiększalnik — jako droga do sukcesu i zmora ciemni;
g) obraz cyfrowy — obróbka przygotowanie kontrolowanego wydruku drukarskiego;
h) RAW, NEF itp. — co to takiego i dlaczego jednak to a nie jotpeg;
i) fotograficzne techniki specjalne;

5 — problemy fotografa w plenerze:

a) pomiar światła i jego rodzaj – dla odważnych: światłomierz do czego służy i dlaczego się przydaje (mimo wszystko);
b) dobór odpowiednich parametrów wykonania zdjęcia;
c) metody i zasady kadrowania oraz kompozycji;
d) i dlaczego warto je łamać;
e) dobór odpowiednich – do powyższych - ogniskowych;
f) fotograf i jego przyjaciel — statyw. Szorstka to przyjaźń.

6 — zagadnienia związane z pracą w studio:

a) specyfika pracy w studio – różnice i podobieństwa w stosunku do innych metod działalności fotograficznej (np. działalność plenerowa);
b) pomiar światła i jego rodzaje – zagadnienia związane ze światłomierzem w pracy studyjnej;
c) metody oraz zasady oświetlania modeli i przedmiotów za pomącą lamp studyjnych;
d) praca z modelem.

7 — kamera wielkoformatowa:

a) budowa, zasady działania, oraz przeznaczenie;
b) fotografia table–top;
c) korekta perspektywy;
d) korekta i kontrola głębi ostrości
e) dlaczego wykonanie zdjęcia kamerą wielkoformatową trwa parę chwil (około 2h).

8 — fotografia architektury:

a) założenia ogólne;
b) metody pracy;
c) korekta perspektywy, najwygodniejsze ogniskowe obiektywów;
d) rodzaje aparatów przydatnych (jeżeli nie koniecznych) w tej dziedzinie fotografii.

9 — fotografia teatralna:

a) dualizm fotografii teatralnej;
b) specyficzna funkcja fotografa zaginionego w teatrze;
c) zagadnienia techniczne.

II — warsztaty dogeniuszające (elitarne)

1 — określenie przestrzeni świata sztuki:

a) artysta, dzieło sztuki, widz, świat wartości;
b) próby przybliżenia powyższych pojęć — trudnych do definiowania;
c) sztuka — metafizyka czy twór hochsztaplerów;
d) sztuka bez wartości?

2 — świat codzienny i jego związki ze światem sztuki:

a) odrębne planety Oskara Wilde'a;
b) protest Kabaretu Voltaire;
c) pierwsza i druga awangarda... i co dalej?
d) konceptualność fotografii Man Raya;
e) kicz — szczęście czy lichota? Czy jeleń musi być różowy?

W planie zajęć dogeinuszających nie zostały uwzględnione projekcje filmów, wizyty w teatrach czy galeriach. Niektóre z tych „wizyt” wiążą się niestety z udziałem w plenerach (galerie Berlina czy Barcelony).
Teksty dyskutowane na zajęciach dostępne są na forum warsztatowym.